"Refinamento e Loucura" - Claudia Alencar

CLÁUDIA ALENCAR LANÇA ‘REFINAMENTO E LOUCURA’ NA LIVRARIA DA VILA

No próximo sábado,31, a atriz e poeta CLÁUDIA ALENCAR lança o livro ‘Refinamento e Loucura’ pela Giostri Editora na Livraria da Vila a partir das 16h.

O conceito do livro vem do sufixo de seu nome.

REFINA-MENTO-AÇÃO

LOU-CURA=CURA

A Ação Cura

"EmREFINAMENTO falo sobre a existência  vida, filhos e morte

Em LOUCURA falo da paixão e da falta dela.

Sentimentos arcaicos dando mãos as modernidades da internet e mídias sociais.... os dois caminham juntos, mas a alma é a mesma!!"

Na virada de sexta para sábado, Cláudia Alencar fará uma performance poética musical com poemas de sua autoria no Espaço dos Parlapatões a meia noite e contará com o músico Edson Ercha.'Eu vou dar uma palhinha poética e confraternizar com minha trupe teatral relembrando minhas raízes paulistanas’, conta a atriz.

SOBRE CLÁUDIA ALENCAR

Em 1964, aos 14 anos, Cláudia Alencar venceu um concurso nacional de contos promovido pelo jornal Correio da Manhã, desde então, lá se vão 37 anos de uma brilhante e diversificada carreira.

Atualmente está na GNT com o seriado Beleza S.A que vai ao ar todas as quartas-feiras as 23h. Além disso Cláudia está preparando uma exposição de arte fotográfica em homenagem as mulheres e acaba de protagonizar o filme de Paulo Duarte e Luiz Rangel ‘Réquien para Laura Martin’. Ganhou premio de melhor atriz no Festival Brasileiro de Cinema em Petrópolis. O filme estreou dia 7 de Junho de 2013, em São Paulo e Rio de Janeiro depois de ganhar vários prêmios em Festivais Internacionais.

Ao longo da carreira, atuou em 34 peças de teatro como Tartufo, de Moliére, com Paulo Autran; Tiro ao Alvo, com Marco Nanini; A Partilha, de Miguel Falabella; Quase 84, de Fauzi Arap; O Momento de Mariana Martins, de Leilah Assumpção; Os Inconquistáveis, de Mario Vargas Llosa, entre outras.

Na televisão, esteve presente em 33 novelas e 8 longas metragens.

Em 1988, lançou seu primeiro livro: Maga Neón, pela Massao Ohno Editores.

Em 2003 lançou sua coleção de jóias com a joalheira Ela Nigri tendo suas poesias em ouro  "A poesia é de Ouro".

Em 2005 assinou contrato com a Rede Record de Televisão e atuou como uma das protagonistas nas novelas Prova de Amor, Alta Estação, Os Mutantes, Jogos da Vida.

Tem dois livros de pesquisas teatrais e quatro de poesia, um deles ilustrado: Sutil Felicidade tem 11 aquarelas e pastéis de sua autoria. Ao todo já sçao 10 obras literárias.

Ao longo da carreira recebeu dez prêmios por suas atuações na televisão, como por exemplo, o Premio Qualidade, por sua atuação em Esplendor (2000) e no teatro mereceu o Prêmio Governador do Estado de São Paulo.

SERVIÇO:

Lançamento do livro REFINAMENTO E LOUCURA de Cláudia Alencar

Data: 31/08/2013 -  16h as 19h

Local: Livraria da Vila -  Alameda Lorena,1731 – Jardim Paulista

Tel: 11-3062-1063 / 2537-2763

"Par - Um Musical Apaixonante"

Grupo Ponto de Partida vem à São Paulo com seu espetáculo PAR, em temporada de duas semanas no SESC Belenzinho - parte da turnê, que passa por Belo Horizonte, Aracaju, Vitória e Porto Alegre. Com visual arrebatador, PAR, o mais novo espetáculo da trupe, traz canções de Chico Buarque, Caetano Veloso, Tom Jobim, Dorival Caymmi, Pixinguinha, Milton Nascimento, Rita Lee e outros, num musical que canta o PAR em todos os tons. 

PAR dá continuidade à pesquisa do Ponto de Partida de uma linguagem e uma estética para o musical brasileiro, em que o ator é o centro do espetáculo. Ele canta, dança, interpreta e constrói, com sua ação, o espaço cênico. 

Nesse espetáculo, no entanto, mais do que em qualquer outro do grupo, a música é soberana - toda a história é contada por ela. Com formação instrumental de violão (Gilvan de Oliveira), sax (Cléber Alves) e percussão (Serginho Silva), a música se divide entre esse trio, os atores e adereços que, de quando em vez, se transformam em instrumentos percussivos.

PAR é um espetáculo que tem como tema a relação e seus inúmeros tons: o enamoramento, a paixão, o ciúme, a dor, os encontros, os desencontros, a celebração do amor. Para caminhar por esse tema com delicadeza e humor, o Grupo elegeu músicas de Chico Buarque, Dorival Caymmi, Tom Jobim, Ary Barroso, Caetano Veloso, Milton Nascimento, Vander Lee, Pixinguinha, Rita Lee e canções de Pablo Bertola e Lido Loschi, especialmente compostas para o espetáculo. A direção musical e os arranjos são de Gilvan de Oliveira.

  

A plasticidade e a beleza são objetivos incessantemente buscados pelo Ponto de Partida em todas as suas montagens. O figurino, o desenho cênico, a luz são instrumentos fundamentais na construção desse resultado. Em PAR, a pesquisa de luz feita por Jorginho de Carvalho e o Grupo avança e a iluminação tem um resultado mágico que, com certeza, encantará a plateia.

Como a proposta era fazer um espetáculo dançante, o Ponto de Partida trouxe da Alemanha, para incorporar-se à sua equipe artística, o bailarino e coreógrafo Wagner Moreira, professor convidado em 2013 da Universidade de Dança de Dresden – Palucca Hochschüle für Tanz, que assina a preparação corporal e coreografias de PAR, um espetáculo que, galantemente, convida o público para dançar. 

Ponto de Partida

Com 32 anos de trajetória, o Grupo Ponto de Partida estabeleceu-se como uma referência na investigação teatral. Pesquisou e desenvolveu uma linguagem única para musicais brasileiros e construiu uma dramaturgia inédita a partir da obra de autores como Guimarães Rosa, Carlos Drummond de Andrade, Jorge Amado, Manoel de Barros, Adélia Prado, Bartolomeu Campos de Queirós e compositores como Milton Nascimento e Chico Buarque. O grupo formou-se tecnicamente com os principais nomes do país – Fernanda Montenegro, Sérgio Britto, Cacá Carvalho, Jorginho de Carvalho, Babaya, Gilvan de Oliveira, para citar alguns. E é também o responsável pela criação e coordenação dos projetos Coro Meninos de Araçuaí, Bituca: Universidade de Música Popular e Corredor Cultural Ponto de Partida.

facebook.com/grupopontodepartida

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ROTEIRO

NEM EU (VINHETA) – Dorival Caymmi

NA BAIXA DO SAPATEIRO (VINHETA) – Ary Barroso

VENETA – Edu Lobo e Chico Buarque

SENHOR DELEGADO – Antoninho Lopes, Jaú

MARIA BOA – Assis Valente

QUANDO ESSE NEGO CHEGA – Haroldo Barbosa

CARINHOSO – Pixinguinha e João de Barro (Braguinha)

POUT POURRI – CECÍLIA (Chico Buarque  e Luís Cláudio Ramos), BEBEL (Tom Jobim), DORA (Dorival Caymmi), LUIZA (Tom Jobim)

A NOIVA DA CIDADE – Francis Hime e Chico Buarque

PAR – Pablo Bertola e Lido Loschi

A VIZINHA DO LADO – Dorival Caymmi

XOTE DA CONQUISTA – Pablo Bertola e Júlia Medeiros

INTERESSA? – Carvalhinho

CHAZINHO COM BISCOITO – Vander Lee

BISCATE – Chico Buarque

FAÇAMOS (VAMOS AMAR) – Cole Porter e Carlos Rennó (versão)

VALSINHA – Vinícius de Moraes, Chico Buarque

SEM COMPROMISSO (VINHETA) – Geraldo Pereira, Nelson Trigueiro

O DENGO QUE A NEGA TEM – Dorival Caymmi

DEIXA A MENINA – Chico Buarque

SOU EU – Ivan Lins  e Chico Buarque

CHORO BANDIDO (VINHETA) – Edu Lobo e Chico Buarque

FRUTA BOA – Milton Nascimento e Fernando Brant

CASO SÉRIO – Rita Lee e Roberto de Carvalho

O QUERERES – Caetano Veloso

EU TE AMO – Tom Jobim e Chico Buarque

O QUE ERA DOCE (VINHETA) – Pablo Bertola e Lido Loschi

PAR (INCIDENTAL) – Pablo Bertola e Lido Loschi

OUTRA VEZ – Isolda

HÁ DE TER ALGUÉM – Pablo Bertola e Lido Loschi

ELENCO GRUPO PONTO DE PARTIDA

Ana Alice Souza, Carolina Damasceno, Dani Costa, Érica Elke, João Melo, Júlia Medeiros, Lido Loschi, Lourdes Araújo, Pablo Bertola, Renato Neves, Ronaldo Pereira e Soraia Moraes

BANDA

Cleber Alves – Sax, Gilvan de Oliveira – Violão e Serginho Silva – Percussão

SINOPSE

PAR é 33ª montagem do grupo mineiro Ponto de Partida e aprofunda sua pesquisa na busca por uma linguagem para o musical brasileiro. PAR é urbano e colorido e se configura como uma instalação móvel, com marcação de cena cuidadosamente desenhada e cenário feito de luz. Não há texto. A dramaturgia é toda costurada por canções de Chico Buarque, Dorival Caymmi, Rita Lee, Caetano Veloso, Pixinguinha, Tom Jobim, Vander Lee e também pelas composições originais de Pablo Bertola, Lido Loschi e Júlia Medeiros. Da busca por um PAR aos ciúmes ou a separação, o roteiro se desenrola com humor e sensualidade através de coreografias que ora transformam PAR em um musical arrebatador e outras bem delicadas, teatrais como o "pas-des deux" de Carinhoso. Com uma super banda - Gilvan de Oliveira, no violão, Cléber Alves no sax e Serginho Silva na percussão, a música é toda feita ao vivo reforçando a marca vocal do Ponto de Partida.

A direção e a dramaturgia são de Regina Bertola, a direção musical de Gilvan de Oliveira, as coreografias de Wagner Moreira, a luz de Jorginho de Carvalho e os figurinos de Alexandre Rousset e Tereza Bruzzi.

SERVIÇO

PAR – UM MUSICAL APAIXONANTE

PONTO DE PARTIDA

SESC Belenzinho - Rua Padre Adelino, 1.000 - Belenzinho - Tel.: 11 2076 9700

www.sescsp.org.br/belenzinho

Classificação: Não recomendado para menos de 12 anos. Duração: 1h10

Datas e horários: De 13 a 22 de setembro de 2013

Sextas e Sábados - 21h00, Domingos e feriados – 18h00

Ingressos: através da Rede Ingresso SESC, a partir de 30 de agosto, às 14h

R$ 25,00 (inteira), R$ 12,50 (estudantes, usuários inscritos no SESC e dependentes, professores da rede pública, +60anos), R$ 5,00 (trabalhador no comércio matriculado no SESC e dependentes)

Estacionamento: R$ 6,00 (não matriculado) e R$ 3,00 (matriculado no SESC)

Trio Jogando Tango

Trio Jogando Tango coloca o público para dançar em show no Café Piu-Piu

 Terça, 27/08, às 21h

O trio Jogando Tango faz show em 27 de agosto, às 21h, no Café Piu-Piu. Com repertório baseado no primeiro CD do grupo – Hecho a Mano -, a apresentação terá interpretações de composições das raízes do tango. O álbum Hecho a Mano foi baseado no trabalho de pesquisa desenvolvido durante dois anos pelo trio sobre a música composta e executada em Buenos Aires, de 1910 a 1970, além de composições tradicionais da música argentina. No show, o trio promete ao público tangos, milongas, zambas e valsas.

Jogando Tango

O trio Jogando Tango - formado pelo argentino Juan Pablo Ferrero (violão) e pelos brasileirosRicardo Pesce (acordeom) e Vinicius Pereira (contrabaixo) –, nasceu em março de 2009, com o intuito de pesquisar, estudar, reproduzir e reinterpretar composições consagradas do tango argentino. A particularidade de Jogando Tango é a adaptação dos grandes arranjos de quarteto para formação de trio, substituindo o guitarrón argentino pelo contrabaixo de cinco cordas e adaptando o acordeom ao som tão particular do bandoneón.

Em 2011 o trio lançou seu primeiro álbum - Hecho a Mano. O grupo inspirou-se nos anos 1960, período em que muitas orquestras típicas foram reduzidas a pequenas formações - sextetos, quintetos, quartetos, trios e duos (Sexteto Tango, Sexteto Mayor, Quinteto Real, Cuarteto Típico Troilo-Grela, Duo Troilo Grela, etc). Buscando reproduzir a sonoridade praticada na época o Jogando Tango interpreta composições das raízes do tango.

Repertório do show

01. La Cachila - Tango – 1917) - (Eduardo Arolas e Hector Polito) 

02. Madame Ivonne - Tango - 1933 - (Eduardo "Chon” Pereyra e Enrique Cadícamo)

03. Gallo Ciego - Tango - 1917 -  (Agustín Bardi)

04. Taconeando - Tango - 1930 -  (Pedro Maffia e José Horacio Staffolani)

05. Romántica - Vals - 1937 - (Félix Villa e Homero Manzi) 

06. El Pollo Ricardo - Tango - 1911 - (Luis Alberto Fernández)

07. De vuelta y media Milonga - (Máximo Barbieri) 

08. Pa' que bailen los muchachos  - Tango - 1942 -  (Aníbal Troilo  e Enrique Cadícamo) 

09. Palomita blanca  - Vals - 1929 - (Anselmo Aieta  e Francisco García Jiménez) 

10. El choclo - Tango - 1930 - (Ángel Villoldo e Enrique Santos Discepolo)

11. Milonga de mis amores - Milonga - 1937- (Pedro Laurenz  e José María Contursi)

12. La cumparsita  - Tango - 1915 - (Gerardo Matos Rodríguez) 

13. Quejas de Bandoneón - Tango - 1918 - (Juan de Dios Filiberto)

14. Por Una Cabeza - Tango -  1935 - (Carlos Gardel e Alfredo Le Pera)  

15. La Trampera - Milonga (1950) - Música: Aníbal Troilo  

16. La Maleva - Tango - 1922 - (Antonio Buglione e Mario Pardo) 

17. De Puro Guapo - Tango - 1927 - (Rafael Iriarte e J. C. Fernández Díaz)

18. Romance de Barrio –  Vals - 1947 - (Anibal Troilo e Homero Manzi)

Músicos:

Juan Pablo Ferrero - violão

Ricardo Pesce - acordeom

Vinicius Pereira – contrabaixo

Serviço: Show Trio Jogando Tango 

Dia 27 de agosto, terça-feira. Horário: 21h

Local: Café Piu Piu - Rua Treze de Maio, 134 - Bela Vista - Tel.: (11) 3258-8066

Valor do Ingresso:  R$ 20,00 

Duração – 90 min (2 entradas de 45 min). Indicação de faixa etária: 18 anos

Estacionamento no local, não conveniado, Rua Treze de Maio, 111

"Cruel"

CRUEL

Direção Elias Andreato

Após um ano de temporada em São Paulo, e se apresentar no Rio de Janeiro Teatro Leblon por três meses, CRUEL retorna aos palcos paulistanos para encerrar esse projeto de sucesso absoluto de público e crítica.

 

Com direção de Elias Andreato além de Reynaldo Gianecchini, Erik Marmo e Maria Manoella no elenco, “Cruel”, tem sua história contada a partir de um perigoso triângulo amoroso.

Na peça Gianecchini dá vida ao personagem Gustavo, um homem perspicaz e orgulhoso que, movido pelo sentimento de vingança, desenha os acontecimentos e os conduz à direção em que premedita. Encenado por Erik Marmo, Adolfo é um pintor inseguro, facilmente manipulado, mas sutilmente forte. Casado com Tekla (Maria Manoella), uma bonita, sedutora e sagaz escritora, Adolfo cai na armadilha do egocêntrico e cruel Gustavo, ex-marido dela. Tekla, objeto de desejo dos dois

(de formas diferentes), apesar de sua frieza e inteligência, é vitimada pela articulação mal intencionada de Gustavo. 

Pondo em confronto dois homens e uma mulher, “Cruel” se passa em um único ambiente onde os três vivem uma espécie de jogo de manipulações psicológicas.“Esses ingredientes compõem um duelo magnetizante em jogo cênico dinâmico e surpreendente”, afirma o diretor Elias Andreato que explica por que mudou o título original do espetáculo, “preferi ‘Cruel’ porque combina mais com a peça, com os personagens e com o autor, em relação à observação do cotidiano da alma humana”.

Para Gianecchini, os três são personagens paradoxos, “eles são cheios de dualidade e complexidade. Falam uma coisa e pensam outra; fingem emoções. Também são muito ricos internamente”, revela o ator.

Sobre a encenação o diretor comenta: “É teatro moderno. Strindberg foi o primeiro autor a fazer teatro em uma sala escura, onde o espectador só vai assistir; espiar sua própria vida pelo buraco da fechadura. E para isso precisamos ser naturais, convencê-lo de que isso é verdade”.

Com um texto atual e narrativa instigante, o espetáculo segue a principal característica de Strindberg no que diz respeito à predominância da violência psicológica.

Teatro FAAP  - Rua Alagoas, 903 – Higienópolis.

Informações e Vendas: 3662.7233 e 3662.7234.

Bilheteria: de quarta à sábado, das 14h às 20h. Domingo das 14h às 17h.

Aceita cartão de débito e crédito: Visa, Máster ou Dinners. Não aceita cheque.

Estacionamento gratuito, com vagas limitadas. Acesso para deficiente. Ar-condicionado.

Quintas, sextas e sábados, 21h | Domingo, 18h

Ingressos: quintas e sextas R$ 60 | Sáb. e dom. R$ 80

Duração: 70 minutos. Recomendação: 14 anos

Curtíssima Temporada - De 29 de agosto a 8 de setembro

Ricardo Nash lança o álbum`Santo Menino Vagabundo´

Ricardo Nash lança o álbum`Santo Menino Vagabundo´

Show acontece no Espaço Zé Presidente, em 29 de agosto (quinta-feira), às 23h

 

O ator e músico Ricardo Nash está em fase de lançamento do seu novo CD: `Santo Menino Vagabundo`, produzido por Celso Rangel.  O novo show acontece em 29 de agosto (quinta-feira), às 23h, no Espaço Zé Presidente. O CD reúne essencialmente música brasileira e passeia por diversos ritmos e gêneros, como pop, rock, samba, jazz, blues e bossa. As canções são interpretadas pelo próprio compositor, que também toca violão e é acompanhado pelo baixista cubano Carlos Ceiro e por Fabinho Soares na bateria.

As canções foram escolhidas do repertório de 150 canções de Ricardo Nash e fazem parte de uma história de mais de 15 anos de pesquisa, dedicação e criação. Em cada canção é possível perceber a riqueza de sentimentos e de imagens propostas pelo artista que provoca ainda um olhar atento à realidade. Trata-se de um trabalho criativo e cheio de brasilidade que contou com a produção musical de Celso Rangel (trabalhou ao lado de nomes de destaque como Barão Vermelho, Tim Maia, Caetano Veloso, Legião Urbana, Seu Jorge, Elza Soares, Ney Matogrosso, entre outros).

Todas as músicas do CD são de autoria de Ricardo Nash que divide a parceria em algumas faixas com Marco Piantan, Nilson Muniz, Sylvia Prado e Sara Nash. Como convidados participaram da gravação grandes músicos, como: Marcio Werneck (vocal e percussão), Daniel Maia (vocal e acordeom), Beto Firmino (teclado), Mauricio Damasceno (percussão), William Guedes (arranjo de cordas), Elisa Monteiro (viola de arco), Didi do Trombone (arranjo de metais e trombone), Alessandro Ribeiro (trompete e flughorn), Rogê (baixo-elétrico, contrabaixo acústico) e Caio Lopes (bateria).

Músicas:

O Esboço da Despedida (Ricardo Nash)

Santo Menino (Ricardo Nash e part. Sylvia Prado)

Tô Tranquilo (Ricardo Nash e Marco Piatã)

Par de Trovas (Ricardo Nash)

Vagabundo (Álvares de Azevedo, Nilson Muniz e Ricardo Nash)

Chuva (Ricardo Nash)

Quando amanhecer (Ricardo Nash e Marco Piatã)

Luzes (Ricardo Nash)

Embalo (Ricardo Nash)

Cantar o Campo (Castro Alvez, Nilson Muniz e Ricardo Nash)

Samba de Colo (Ricardo Nash e Marco Piatã)

No Canto do Barco (Ricardo Nash)

Até Sufocar de Amor (Sara Nach e Ricardo Nash)

Show de Lançamento do CD `Santo Menino Vagabundo`, de Ricardo Nash

Dia: 29 de agosto -  23h

Espaço Zé Presidente -  Rua Cardeal Arco Verde, 1545 - Vila Madalena - (11) 2894-8546

Músicos: Carlos Ceiro (baixo), Fabinho Soares (bateria) e Ricardo Nash (voz, violão, composição)

Preço: R$ 15 . Classificação: acima de 18anos. Duração: 1h20min

"Intimidades"

com Roberta Alonso e Otto JR.

A Estonteante e Eterna Peleja entre a Mulher Diáfana e o Homem Indolente

De Gustavo Machado. Direção Bruce Gomlevsky

Estreia dia 28 de agosto no Teatro Eva Herz

Terceiro texto de Gustavo Machado estreia no Teatro Eva Herz, em temporada às terças e quartas, com direção de Bruce Gomlevsky

Foto: Divulgação

Como disse Bruce na primeira leitura, trabalhar nessa peça é como olhar pelo buraco da fechadura onde podemos ver flashes da vida desse casal, um homem e uma mulher, juntos há nove anos. Momentos diversos pinçados caleidoscópicamente desses nove anos de amor.  Nove anos de troca, renúncia, ciúme, desejo, saudade, disputa, coragem, covardia, camaradagem, culpa, saudade, aconchego, ternura, desassossego, paixão e solidão.

Dois ímãs que se atraem e se repelem ad infinitum. ‘Humor é amor com H’, diz o Homem, ao que a Mulher responde ‘Amor é simplesmente estar por perto’, ao que ele responde perguntando, ‘quão perto’? Ela: ‘perto o suficiente’. Ele: ‘suficiente pra que? E assim vão. Vão? 

É o terceiro texto encenado de Gustavo Machado (os outros são DE4 e PAGARÁS COM TUA ALMA). A peça INTIMIDADES surgiu a partir de uma encomenda da atriz Roberta Alonso “que queria uma peça de casal. Eu, que sempre quis escrever o meu eu sei que vou te amar, topei a parada.”, confessa ao autor.

“Claro que escrevi o texto pensando na Roberta como atriz. Bruce convidou o Otto JR para formar o casal com ela, o que achei uma excelente escolha”, afirma Machado que acredita que as pessoas irão facilmente se identificar ora com um ora com outro personagem, pois apesar de não ter se inspirado em nenhum casal real, todos que são ou foram parte dessa ‘coisa-complexa-chamada-casal’ sabem o que é cruzar as fronteiras do outro e pisar seu mais delicado jardim.  

Sobre a escolha do diretor, Machado conta que “para esse meu texto que é uma espécie de duelo emocional entre um homem e uma mulher, onde não há trama, é puro strip tease da alma, o que requer entrega e segurança, humor e delírio, eu sabia que precisaria de uma direção de ator de altíssimo nível, alguém que soubesse provocar e amparar os atores nesse mergulho. Além de grande ator, Bruce é diretor sensível, corajoso, comprometido com um teatro vivo, livre e libertador, que não tem medo de poesia, nem preguiça de ser profundo”.

Bruce Gomlevsky, que se diz um romântico incurável, sentiu-se absolutamente instigado e desafiado a dirigir um espetáculo pelo qual teve identificação imediata. “Sempre me pergunto como um amor pode se manifestar travestido de ódio, doença, obsessão, posse, ciúme, desrespeito, individualismo, traição? Como casais que se amam acabam por se tornar estranhos um pro outro? Ou  por outro lado , será que se tudo isso de ruim e doloroso aparece, pode se chamar de amor? Talvez a rotina seja poderosa em aniquilar um amor verdadeiro, mas sigo acreditando na necessidade de cultivá-lo e reinventá-lo a cada dia, pois em "tempos líquidos" como os nossos, nada mais profundo e subversivo do que ficar casado. Não vejo nada melhor do que essa possibilidade por mais difícil que seja”, conclui o diretor.

Essa peça trata da absoluta estranheza de 2 INTIMIDADES que se dispõe a viver juntas. Intimidades que se chocam, que querem se fundir e se harmonizar, mas isso é como harmonizar fogo e palha, vento e pó, terremoto e delicadeza. É o velho desafio de qualquer obra de arte que, para além dos esforços e sacrifícios empreendidos, pode resultar em beleza ou em funda frustração.

TEATRO EVA HERZ - Livraria Cultura - Conjunto Nacional

Avenida Paulista, 2.073 - Bela Vista - Bilheteria: 3170-4059 / www.teatroevaherz.com.br

Formas de Pagamento: Dinheiro / Cartões de débito - Visa Electron e Redeshop / Cartões de crédito - Amex, Visa, Mastercard, Dinners e Hipecard. Não aceita cheque.

Vendas: www.ingresso.com e 4003-2330

Terças e Quartas às 21h. Ingressos: R$ 40

Duração: 70 minutos. Classificação: 16 anos

Estreia dia 28 de agosto. Até  16 de outubro

Temporada de Dança do Teatro Alfa

 Temporada de Dança do Teatro Alfa, entre os dias 22 e 25 de agosto, em São Paulo, com a estreia de Petite Mort, do tcheco Jirí Kylián, no Brasil.

Os ingressos avulsos para os espetáculos da Temporada de Dança do Teatro Alfa já estão a venda.
Você pode garantir desde já os ingressos para os seus favoritos:

São Paulo Companhia de Dança, de 22 a 25 de agosto
Trisha Brown Dance Company, de 13 a 15 de setembro
Sankai Juku, 28 e 29 de setembro
Quasar Companhia de Dança, 5 e 6 de outubro
Eastman | Sidi Larbi Cherkaoui, de 25 a 27 de outubro
Grupo de Rua, 9 e 10 de novembro
Grupo Corpo, 20 a 24 e 26 a 29 de novembro

http://www.teatroalfa.com.br/espetaculos

Foto: FB do Teatro Alfa