A Mulher de Bath

Com Maitê Proença

De Geoffrey Chaucer.  Tradução José Francisco Botelho

Direção Amir Haddad. Participação do ator e músico Alessandro Persan

Estreia dia 09 de Março no Teatro FAAP

Depois da temporada no Sesc Bom Retiro, Maitê Proença segue com o sucesso A Mulher de Bath no Teatro FAAP, dando continuidade às comemorações de seus 40 anos de carreira

 “Se não houvesse em toda a Terra imensa, autoridade além da experiência, a mim isso seria suficiente, pra fazer um relato contundente, das mazelas da vida de casado.” Assim nos diz A Mulher de Bath ao se apresentar para o público.  O fato é que ela enterrou cinco maridos e agora quer mais um.

À beira de uma estrada, em plena Inglaterra medieval, uma mulher de vasta experiência e de ardorosa oratória conta a história de sua vida exemplar, universal e única: seus amores incansáveis, seus rancores, suas paixões e vinganças, suas traições e sua grandeza, seu conhecimento profundo do pecado, da salvação e do espírito humano.  E ela o faz sem poupar ninguém, nem a si própria.  As coisas são ditas como são, sem enfeites, de forma clara, irreverente e direta. Movida por um humor visceral, Alice sugere que o comando nas mãos da mulher não leva à guerra, ou submissão, mas ao bem estar comum.  A Mulher de Bath é uma mulher à frente de sua época, e deixará de queixo caído as feministas da atualidade.

A Mulher de Bath, personagem dos Contos da Cantuária de Geoffrey Chaucer, (publicados pela primeira vez em 1475), é uma das figuras basilares da literatura ocidental, precursora de Shakespeare e do indivíduo moderno. Chega aos palcos brasileiros pela primeira vez, em uma tradução que resgata a eloquência popular de sua fala: a alma pulsante da Idade Média volta à vida em versos inspirados no cancioneiro popular e na poesia oral do interior do Brasil.

A premiada tradução de José Francisco Botelho busca inspiração na poesia popular brasileira, do repente nordestino à trova gaúcha, para reviver entre nós a exaltação e a grandeza da Idade Média.

A peça é uma adaptação gestada na já premiada união teatral da atriz Maitê Proença, que completou em janeiro 40 anos de carreira e 60 anos de vida, com o diretor Amir Haddad. O primeiro encontro entre eles aconteceu em 2012 na peça As Meninas – Prêmios APTR melhor autoria (Maitê e Luiz Carlos Góes), melhor atriz (Patrícia Pinho), melhor figurino (Beth Filipecki) – seguido de À Beira Do Abismo Me Cresceram Asas, em 2014 – Prêmio APTR melhor atriz para Clarisse Derziê.

Teatro FAAP (486 lugares) - Rua Alagoas, 903 – Higienópolis.

Informações e Vendas: 3662.7233 e 3662.7234. Vendas: www.teatrofaap.com.br

Bilheteria: de terça à sábado, das 14h às 20h. Domingo das 14h às 17h.

Aceita cartão de débito e crédito: Visa, Master ou Dinners. Não aceita cheque.

Acesso para cadeirante. Ar-condicionado. Estacionamento Conveniado ESTAPAR – Rua Alagoas 903
Entrada pela Rua Armando Penteado – Portão G7

Sexta e Sáb 21h | Dom às 18h. Ingressos: R$ 70. Temporada: até 01 de Abril. 

Duração: 60 mi. Recomendação: 16 anos.  Comédia confessional 

Estreou em 25 de Janeiro de 2018.  Reestreia dia 09 de Março 2018

Rede de cinemas PlayArte anuncia complexo de salas no Shopping Ibirapuera

Uau! Que ótima notícia!!! A região estava carente! 

O novo espaço terá investimento de R$2 milhões por sala e ficará pronto em outubro 

  

             A rede de cinemas PlayArte, presente há mais de 30 anos no mercado de exibição e distribuição de filmes, irá inaugurar em outubro deste ano seu mais novo complexo de cinemas no Shopping Ibirapuera, localizado em Moema. Será o primeiro cinema da região. O investimento total no empreendimento será de R$ 12 milhões em seis salas especiais. A média de investimento por sala é de R$ 2 milhões.

             O projeto contempla a construção de seis salas com capacidade aproximada de 1.000 lugares e utiliza modernas tecnologias: formato all stadium, projetores digitais, poltronas love seat e executivas, sistema 3D, sistema de som Dolby Digital 7.1 e sala com som imersivo. Um dos principais diferenciais do complexo será a sala Play Extreme. Uma experiência com som imersivo que é sete vezes mais potente do que uma sala convencional. Este projeto pertence a empresa americana Harman, especialmente desenvolvido para a PlayArte.

            "Este é um momento muito especial. O Shopping Ibirapuera é um dos mais importantes centros comerciais de nosso país e a região de Moema estava carente de um complexo de cinemas moderno. Este é um marco na trajetória de expansão do Grupo PlayArte. Tenho certeza de que teremos ali um dos melhores cinemas do Brasil”, diz Otelo Bettin Coltro, Vice-Presidente Executivo da PlayArte. A ideia é oferecer a melhor tecnologia, aliado aos melhores filmes, com um serviço diferenciado, além de ações de marketing e promocionais.

Sobre o Grupo PlayArte:

        O Grupo PlayArte é uma empresa brasileira independente que já atua há mais de 30 anos na exibição e distribuição de filmes nacionais e internacionais para o cinema e no segmento de home vídeo, VOD, SVOD e televisão paga e aberta. O grupo também tem forte presença na área de exibição, considerada uma das redes mais tradicionais e precursoras no meio, e conta atualmente com oito cinemas no Brasil (São Paulo, Grande São Paulo e Manaus) com 49 salas no total. Com a inauguração das 6 salas no Shopping Ibirapuera, o circuito PlayArte passará a ter 55 salas em 9 pontos diferentes.

Pantera Negra

Foto: Divulgação/Marvel Studios

Após os eventos de Capitão América: Guerra Civil, o Rei T'Challa retorna para casa na reclusa e tecnologicamente avançada nação africana de Wakanda para servir como novo líder do seu país. No entanto, T'Challa logo descobre que ele está sendo desafiado por facções dentro de seu próprio país, que querem tirá-lo do trono. Quando dois inimigos conspiram para destruir Wakanda, o herói conhecido como Pantera Negra deve se unir com o agente da CIA Everett K. Ross e com membros da Dora Milaje, as forças especiais de Wakanda, para impedir que a nação seja arrastada para uma guerra mundial.
Duração : 2h 15min
Recomendado pra maiores de 14 anos. 

Os Vilões de Sheakespere

Foto: Divulgação

Marcelo Serrado

em

OS VILÕES DE SHAKESPEARE

De Steven Berkoff. Tradução e adaptação Geraldo CarneiroDireção Sergio Módena. Produção Barata Comunicação

Estreia dia 03 de Março no Teatro Eva Herz

Espetáculo premiado do americano Steven Berkoff faz curta temporada em São Paulo, com Marcelo Serrado comemorando 30 anos de carreira

Um espetáculo com olhar bem humorado, um desfile de personalidades que possuem a natureza do mal, os pecados do teatro e as vaidades dos atores. Marcelo Serrado interpreta um conferencista, uma espécie de palestrante, que reúne e analisa trechos da obra de Shakespeare e ao mesmo tempo vive os personagens. “Estava encenando Rain Man quando o Zé Wilker me apresentou o Shakespeare’s Villains. Tinha um desejo de ser dirigido e de fazer um espetáculo com ele”, conta Marcelo Serrado que protagoniza o espetáculo solo dirigido por Sergio Módena e produzido por Eduardo Barata. O espetáculo recebe patrocínio da Vivo, e do Banco Itaú, através da Lei Rouanet, e a Avianca como transportadora oficial.

O texto estreou em 1998, na Inglaterra, foi encenado pelo próprio Steven e indicado para o prêmio The Society Laurence Olivier Award de Londres, como melhor espetáculo. Em 2000 ganhou o Prêmio americano de Teatro LA Weekly para Solo Performance.

“É muito interessante pra um ator representar vários vilões. É onde estão os arquétipos, o dissimulado, tirano, vingativo… Essa colcha de retalhos é genial. Shakespeare, através de seus personagens, mostra causa, motivo e justificativa para que possamos compartilhar uma jornada psicológica, no lugar de condenar a maldade”, analisa Serrado. Sobre a temporada em São Paulo, o ator confessa: “Sempre que pensei em ficar em cartaz em SP, quis estar no Teatro Eva Herz, por ser a cara da peça. Um teatro pequeno, com uma excelente trajetória de espetáculos e super apropriado para a montagem dos Vilões. O espetáculo está bem bacana. O público está curtindo muito e temos tudo para agradar o público paulista”.

Marcelo Serrado completou, em 2017, 30 anos de carreira com 50 trabalhos na televisão, mais de 40 no teatro e 14 no cinema, além de inúmeros prêmios de reconhecimento artístico. Sobre seus novos projetos, Serrado diz: “Agora estou dedicado ao espetáculo e fazendo dois longas: CRÔ 2, com direção de Cininha de Paula, e VOCÊ NÃO SOUBE ME AMAR, direção de Pedro Amorim. Em seguida no mês de junho, emendo com a próxima novela das 20h, de Aguinaldo Silva”

Geraldo Carneiro, imortal da Academia Brasileira de Letras, é o responsável pela versão brasileira: “É um privilégio trabalhar com textos tão maravilhosos, extraídos de personagens marcantes da obra do Shakespeare. Vilões como Ricardo III, Coriolano, Iago, Hamlet, Oberon e outros que não gosto de pronunciar porque acho que não dá sorte”, brinca o poeta e dramaturgo.

O diretor Sérgio Módena relata que “Marcelo Serrado trouxe para nossa montagem sua personalidade irreverente e bem humorada que casa perfeitamente com a proposta de Berkoff. Muitas vezes ele brinca com os personagens. Em outros momentos, mergulha fundo na tragédia. Em minha opinião, as considerações de Berkoff combinadas à dramaturgia de Shakespeare provocam no espectador uma saudável reflexão sobre o atual momento que vivemos no Brasil. Isso porque o texto em sua essência traz algo simples, mas poderoso: alguém que vem contar histórias e que se permite de vez em quando viver os personagens narrados. E essa combinação faz com que o público se sinta convidado a mergulhar em universos de peças que ele provavelmente não conhece. Especialmente o público brasileiro”.

Em Os Vilões de Shakespeare, o escritor inglês, também reconhecido mundialmente por seus trabalhos como ator e diretor, investiga o que torna os vilões tão atraentes para estudantes das artes cênicas e público, examinando e apresentando alguns dos personagens do bardo inglês. “Uma ideia maravilhosa a do Steven. A gente apenas transpôs as reflexões para o contexto do teatro brasileiro” afirma Geraldo Carneiro, que já traduziu 6 peças de Shakespeare e é um apaixonado pelo dramaturgo inglês. “Tenho o meu “SIM” engatilhado para tudo que é relacionado a ele”, finaliza.

Segundo o crítico do Daily Telegraph e do New York Times: “Em Os Vilões de Shakespeare, o autor transforma os personagens mais sutis em caricaturas unidimensionais, grotescas, massacrando o verso com maneirismos. A peça não tem só vilões típicos, personagens como Hamlet e Oberon dificilmente poderiam ser identificados como tal. Mas não para Berkoff, ele vai atrás das cenas de vilania de cada um”.

TEATRO EVA HERZ (168 lugares) - Livraria Cultura – Conjunto Nacional. 

Avenida Paulista, 2073 – Bela Vista - Bilheteria: 3170-4059 / www.teatroevaherz.com.br

Terça a sábado, das 14h às 21h. Domingos das 12h às 19h. Formas de Pagamento: Dinheiro / Cartões de débito – Visa Electron e Redeshop / Cartões de crédito – Amex, Visa, Mastercard, Dinners e Hipecard. Não aceita cheque. Vendas: www.ingressorapido.com.br

Sábados às 19h e 21h. Domingo às 18h. Ingressos: R$ 80

R$ 30 – *ingressos promocionais, válido para os 34 primeiros espectadores que adquirirem seu ingresso na bilheteria do teatro*

Duração: 65 minutos. Recomendação: 12 anos

Estreou em 13 de Janeiro de 2017 no Rio de Janeiro

Estreia dia 03 de Março de 2018.  Temporada: até 29 de Abril

MPB Musical Popular Brasileiro

Foto Divulgação

Que colorido do figurino, que músicas, as coreografias sensacionais, que humor!
#MPBMusicalPopularBrasileiro é um espetáculo brilhante!!

Sinopse 
Filial brasileira de uma empresa multinacional recebe a visita de investidores estrangeiros. Para impressionar os gringos, a empresa prepara um grande espetáculo com canções da MPB dirigido por um antigo diretor de musicais. Às vésperas da estreia o diretor tem um piripaque e vai parar às portas do Céu,entre a vida e a morte. Lá, ele encontra dois anjos caídos, fugidos do inferno,que lhe garantem o retorno à Terra. Em troca o diretor terá que montar - em tempo recorde - um espetáculo musical com as estrelas da MPB que foram dessa para melhor. A partir daí, assim na Terra como no Céu, tudo vira uma grande confusão que se resolve apenas com uma intervenção para lá de inesperada.
Duração 1h40

Teatro das Artes - Shopping Eldorado - Av Rebouças 3970. 
De quinta e sábado às 21h, sexta às 21h30 e domingo às 20h.

Areado - MG

"Morada dos Peixes"

"Terra do Biscoito"
"Paraíso dos Pescadores"

S 21° 21.538' W 046° 9.163 

Areado é um município brasileiro do Sul do Estado de Minas Gerais, popularmente conhecido como Terra do Biscoito. Pertence à Mesorregião do Sul e do Sudoeste de Minas, à Microrregião de Alfenas. e é banhado pelas águas do Lago de Furnas. Localiza-se a sudoeste da capital do estado, Belo Horizonte. distando desta cerca de 380 km. Ocupa uma área de 283,124km² e sua população em julho de 2016 era de 14.851 habitantes.

A sede tem uma temperatura média anual de 21,6 °C na vegetação original do município predomina a Mata Atlântica. Com quase 84% da população vivendo na zona urbana, o seu Indice de Desenvolvimento Humano (IDH) é de 0,727, classificado como alto em relação à media nacional.

A exploração da área do atual município teve início em 1823, após João Marques de Araújo e Antônio dos Reis Rosas terem doado o terreno para o assentamento de um povoado. A construção da Capela de São Sebastião, no século XVIII, marca o estabelecimento do Povoadode São Sebastião do Areado, que durante décadas se desenvolveu em função da agropecuáriade subsistência.

Eventos como a tradicional #FestadoBiscoito (realizada entre junho e setembro),  Festa da Cidade (10 de Setembro), #EncontroFolclóricodosCongados,Festa de Nossa Senhora do Rosário(Outubro) e Festa das Comunidades Rurais configuram-se grandes atrativos de Areado, bem como as Exposições de Carros Antigos e a Festa de São Sebastião. No alto de uma colina no centro da cidade fica o Monumento do Cruzeiro, popularmente conhecido como "Alto do Cruzeiro", monumento construído na década de 1930 em homenagem ao centenário da Independência do Brasil, que também atrai visitantes.

Terra do Biscoito

"Certa ocasião houve uma convocação judiciária, para diversas pessoas: homens e mulheres. Formou-se, então, uma caravana com muitos cavaleiros. Como bons mineiros e autênticos areadenses, levaram na matula, frango virado com farinha de milho, linguiça frita e, para completar, os famosos biscoitões de polvilho, da Maria Borges (avó do saudoso prefeito: Homero Batista dos Santos). Lá na praça, descansavam e faziam o lanche, quando o magistrado passou por eles, em direção ao Fórum. Iniciada a audiência, não aparecia nenhum dos convocados. O Juiz, um tanto nervoso, chamou o oficial de justiça e ordenou: chame esses 'biscoiteiros do Areado'. Calhou bem o apelido e, desde então, o Areadense fica todo orgulhoso e continua apreciando os saborosos biscoitos de polvilho."

O Touro Ferdinando

Muito fofa esta animação. Super programa para as famílias levarem as crianças e jovens em férias. 

Ferdinando é um touro calmo, que não gosta de brigar com outros animais. Porém, ele é escolhido como o maior e mais rápido animal para participar das touradas de Madrid.

2017 ‧ Fantasia/Aventura ‧ 1h 48m

Os Guarda do Taj

Foto: Divulgação

Reynaldo Gianecchini e Ricardo Tozzi

em

OS GUARDAS DO TAJ

De Rajiv Joseph

Tradução e Adaptação Rafael Primot

Direção Rafael Primot e João Fonseca

Depois da turnê em Portugal, onde estrearam em novembro de 2017, Reynaldo Gianecchini e Ricardo Tozzi apresentam em São Paulo emocionante e premiado texto do americano Rajiv Joseph

À primeira luz da manhã, um novo edifício representando o poder crescente do império será revelado: o glorioso Taj Mahal. Mas para estes dois guardas, amigos de longa data e designados a proteger o palácio, a manhã vem trazer uma crise existencial que abalará sua fé no Império e nos outros humanos.

Os Guardas do Taj retrata dois homens comuns que se deparam com a beleza imensurável do Taj e ao mesmo tempo são varridos pela carnificina e pela injustiça que cerca uma das maravilhas mais famosas do mundo. O ano é de 1648 e os dois guardas imperiais estão em pé e de costas para o ainda não revelado Taj Mahal. Um deles, Babur (Ricardo Tozzi) está cheio de curiosidade inextinguível; o outro, Humayun (Reynaldo Gianecchini) é pura ortodoxia obediente. Amigos desde a infância acabam se confrontando diante das regras estabelecidas e da maneira que cada um deles vê a sociedade e suas vidas.

Além de estarem proibidos de olhar para o edifício, os dois amigos também acabam sendo escalados para participarem da famosa história arbitrária que o imperador ordenou que executassem. O texto do americano Rajiv Joseph levanta questões potentes sobre o humano, o preço pago ao longo da história para realizar os caprichos dos poderosos, mesmo quando resultam em maravilhas arquitetônicas que, em última análise, serviriam para dar prazer às massas. Esta é uma das muitas lendas que cercam o Taj, mas que o autor usa de maneira brilhante para explorar, de forma inteligente e sem ser esmagadoramente dramática, uma série de ideias filosóficas. Uma delas é se há limites à busca humana pelo conhecimento, o que rege as relações de amizade e as proibições absurdas que muitas vezes nos são impostas.

Com direção de Rafael Primot e João Fonseca, os temas centrais do espetáculo sobre dois guardas imperiais proibidos de olhar para o esplendor do Taj Mahal em sua inauguração, são a curiosidade humana, o capricho dos poderosos e a amizade entre dois homens. Além disso, quando os guardas são ordenados a realizar uma tarefa impensável, as consequências os obrigam a questionar os conceitos como amizade, beleza e dever, e os muda para sempre de maneira única e poética.

Amizade, lealdade, subserviência, poder. Qual o real sentido da vida e das relações? Quando a luz se apaga, qual a única beleza que nos resta? A jornada desses dois amigos nos questiona se vale a pena pagar um preço tão alto para manter a ordem estabelecida.

Com produção de Selma Morente e Célia Forte, através da Morente Forte Produções Teatrais, Os Guardas do Taj é um espetáculo sobre a amizade, os valores e as escolhas que fazemos. Vale a pena simplesmente fazer as coisas sem questionar? Obedecer à ordem estabelecida sem pensar? Será que há um caminho melhor para seguirmos? Esses dois amigos, tão diferentes entre si, acabam descobrindo o que realmente importa na vida e vivem as consequências de suas escolhas.

 
 

OS GUARDAS DO TAJ
Teatro Raul Cortez (513 lugares) Rua Dr. Plínio Barreto 285 – Bela Vista
Informações: 3254.1631
Bilheteria: terça a quinta das 15h às 20h; sexta a domingo a partir das 15h. Aceita todos os cartões de débito e crédito. Não aceita cheque. Ar condicionado e acesso para deficientes. Estacionamento do teatro: R$ 23. Vendas: (11) 2626-5282 – www.compreingressos.com

Sexta e Sábado às 21h.   Domingo 18hIngressos: Sexta R$ 60,   Sábado R$ 80,   Domingo R$ 70
Duração: 75 minutos. Recomendação: 12 anos. Gênero: drama 

Estreia dia 13 de Janeiro de 2018.  Temporada: até 25 de Março

“Amigas, Pero no Mucho”

Crédito: João Caldas

“Amigas, Pero no Mucho” reestreia no Teatro Folha

Irreverente comédia completou 10 anos de produção e muito sucesso

              A comédia “Amigas, Pero no Mucho”, de Celia Regina Forte, reestreia dia 10 de janeiro no Teatro Folha, com apresentações às quartas e quintas-feiras até 1º de março. Dirigida por José Possi Neto,  a peça tem no elenco os atores Elias Andreato, Leandro Luna, Nilton Bicudo e Raphael Gama.

                  Em fevereiro de 2007, “Amigas, Pero no Mucho” estreava no Teatro Renaissance inaugurando o horário da meia-noite. O sucesso foi tão grande, que por cinco anos percorreu vários teatros de São Paulo, com temporada também no Rio de Janeiro. Ganhou montagem baiana, com apresentações em várias capitais do Nordeste e Angola. Seu texto foi traduzido para o espanhol, alemão e inglês. Em 2017 a montagem retornou ao palco para comemorar os 10 anos de produção e não parou mais.

           Mais de 120 mil pessoas riram com as incríveis situações criadas pela jornalista Célia Regina Forte sobre quatro mulheres da nossa época - interpretadas por quatro atores - que tentam dar conta de tudo: do cotidiano, do corpo, da mente, do trabalho, da família e da amizade, causando inusitadas situações típicas do universo feminino.

                 Com direção de José Possi Neto e composição musical de Miguel Briamonte, essa epopeia se dá através do encontro de quatro amigas em uma tarde de sábado, onde todas – ou quase todas – as roupas sujas são lavadas por elas. Com humor cáustico, ironia e irreverência, elas falam sobre suas dissimulações, devaneios e loucuras. Quatro mulheres bem-sucedidas - ou nem sempre - comuns e sofisticadas que numa única tarde fazem revelações que as surpreendem e envolvem o público que tem lotado todos os teatros por onde elas passam. Mulheres que se amam e se odeiam ao mesmo tempo. Amigas, enfim.

        “Amigas, Pero no Mucho” faz história no cenário da comédia brasileira por sua capacidade em fazer plateias se divertirem e se reconhecerem numa das quatro personagens:

      Elias Andreato é Fram, 50 anos. Divorciada, dois filhos que moram com o pai. É a mais velha das quatro amigas. Já passou dos 50 anos, mas quer parecer 30. Ninfomaníaca. Fala muito palavrão quando está sozinha, em público jamais. Faz meditação, mas quando está com raiva, tem tiques nervosos.

       Raphael Gama é Debora, 40 anos. Divorciada, sem filhos. Inteligente, perspicaz, irônica, mas tipo dona da verdade. Sempre tem uma consideração a fazer, tentando que sua opinião prevaleça. Idealiza o amor. Come compulsivamente.

       Nilton Bicudo é Olívia, 40 anos. Casada com filhos. Foi rica, não é mais. Tem que dirigir sua VAN que leva crianças para a escola. Julga-se sempre perseguida. Está sempre perguntando: O que vocês estão falando de mim? Exalta o marido, Alfredo, para as amigas.

         Leandro Luna é Sara, 35 anos. Solteira. Executiva. A mais reservada. Parece ser fria, mas esconde grande esperança. Fuma descontroladamente. Não perdoa as amigas, mas pouco se importa com a opinião dos outros. Desconfiada. Odeia as hipocrisias de Fram.

FICHA TÉCNICA

AUTORA: Célia Forte      DIREÇÃO GERAL e FIGURINOS: José Possi Neto    

TRILHA COMPOSTA: Miguel Briamonte. PIANO AO VIVO: Anderson Beltrão

MÚSICA “Amigas pero para siempre” - dueto (versão livre) Elias Andreato

PARTICIPAÇÃO ESPECIAL: Denise Fraga voz em off

SERVIÇO: AMIGAS, PERO NO MUCHO

Local: Teatro Folha

Reestreia: 10 de janeiro de 2018

Temporada até: 1º de março de 2018

Apresentações: quartas e quintas-feiras, às 21h

Ingresso: R$50,00 (setor 1) e R$40,00 (setor 2)

Duração: 80 minutos. Classificação etária: 14 anos 

TEATRO FOLHA - Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br

Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto / 50% de desconto para funcionários e clientes do Cartão Renner. Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 00h; sábado, das 12h às 00h; e domingo, das 12h às 19h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas:(11) 3104-4885, (11) 3101-8589, (11) 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, CSN, LG, Privalia, Nova Chevrolet, Wickbold, Owens, Teleperformance e  Grupo Pro Security.

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MPB4 - Show O Sonho, a Vida, a Roda Viva

MPB4 no

show O Sonho, a Vida, a Roda Viva

O Theatro NET São Paulo recebe no dia 18 de janeiro, quinta-feira, às 21 horas, o MPB4, grupo vocal que realizou versões emblemáticas de obras como a de Chibo Buarque, Vinicius de Moraes e Aldir Blanc. O espetáculo comemora 50 anos de carreira artística do grupo criado no Rio de Janeiro.

Os últimos dois anos foram dos mais produtivos para o MPB4, do alto de seus valiosíssimos serviços prestados à boa música brasileira, ou seja, à MPB – sigla que o próprio quarteto criou e que acabou ganhando vida própria. Em 2016 o grupo, agora formado por Aquiles Reis (voz), Dalmo Medeiros (voz e viola), Miltinho (voz, violão, direção musical) e Paulo Malaguti Pauleira (voz, teclado, direção musical), lançava o CD O Sonho, a Vida, a Roda Viva.

Um ano depois, O Sonho, a Vida, a Roda Viva - MPB4 50 anos ao vivofoi lançado em CD e DVD, pela dobradinha MP,B Discos/Som Livre. Depois de levar a quarta estatueta do Prêmio de Música Brasileira na categoria de Melhor Grupo de MPB, o MPB4 também volta aos palcos, agora para celebrar o lançamento do álbum em CD, DVD e nas plataformas digitais.

Agora é a vez do público de São Paulo aplaudir O Sonho, a Vida, a Roda Viva  MPB4 50 anos ao vivo, que reúne canções lançadas no álbum de estúdio (de 2016), como Milagres (Breno Ruiz e Paulo César Pinheiro), Desossado (João Bosco e Francisco Bosco), Ateu é tu (Rafael Altério e Celso Viáfora), Brasileia (Guinga e Thiago Amud), A ilha(Kleiton Ramil e Kledir Ramil)  e A voz na distância (Paulo Malaguti Pauleira).

Não poderiam ficar de fora desse passeio pela MPB do MPB4 alguns clássicos que marcaram a trajetória do grupo, como Roda Viva (Chico Buarque), Cicatrizes (Miltinho / Paulo César Pinheiro), A Lua (Renato Rocha), Partido Alto (Chico Buarque), além de canções fundamentais da música brasileira, como Oração ao Tempo (Caetano Veloso).

Para ouvir o disco  - https://somlivre.lnk.to/osonhoavidaarodaviva

SERVIÇO:

MPB4 - Show  O Sonho, a Vida, a Roda Viva

Theatro NET São Paulo – Shopping Vila Olímpia, 5º andar - Rua Olimpíadas, 360.

Data: 18 de janeiro, quinta-feira, às 21 horas

Classificação: 12 anos

Duração: 90 minutos

Ingressos: R$ 120 (Plateia Central e Plateia Lateral - R$ 60,00 a meia)

R$90 (Balcão Nobre- R$ 45,00 a meia) e R$ 90,00 (Balcão II- R$ 45,00 a meia)

Capacidade: 799 lugares

Site: www.theatronetsaopaulo.com.br

Vendas para grupos específicos: 11.94536-6682/ 21.96629-0012

Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingo, das 10h às 20h30.

Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. Não aceita cheques.

Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.

Acessibilidade

Estacionamento no Shopping

Convencional: Até 2 horas - R$ 13,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50

Motos: Até 2 horas - R$ 9,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50